叶嘉莹《论杜甫七律之演进及其承先启后之成就》提要

叶嘉莹《论杜甫七律之演进及其承先启后之成就》提要
三  杜甫七律之演进的几个阶段



1  引言

     ⑴  中文的特色，是一字一音节，宜于对仗。这也正是魏晋南北朝以来诗歌的发展方向。同是律诗，七律比五律多了两个字的麻烦，也多了两个字的艺术容量。但只有到了杜甫，才把这一特点发挥得淋漓尽致。

     ⑵  杜甫存诗1458首，七律151首。这151首诗的创作，可大致分为四个阶段。



2  第一阶段：安史乱前（？？？—755岁末）

     ⑴  模仿尝试阶段。数量最少，成就最差。举例：2首，《题张氏隐居》、《城西陂泛舟》。

     ⑵  原文
           春山无伴独相求，伐木丁丁山更幽。涧道馀寒历冰雪，石门斜日到林丘。不贪夜识金银气，远害朝看麋鹿游。乘兴杳然迷出处，对君疑是泛虚舟。

           青蛾皓齿在楼船，横笛短箫悲远天。春风自信牙樯动，迟日徐看锦缆牵。鱼吹细浪摇歌扇，燕蹴飞花落舞宴。不有小舟能荡漾，百壶那送酒如泉？


     ⑶  分析：第一首：平顺工整，不脱平俗空泛之风，内容、句法类似前举李颀诗第二首，并无建树。第二首：极铺陈工丽之盛，不脱初唐遗风。二诗皆失粘，与王维二诗同属“折腰体”。

     ⑷  总结：这一阶段的七律：尚未摆脱时尚(包括时尚的“折腰体”)，风格平顺工丽；成就还不及王维、李白。但此时的失粘，为后来创作拗体准备了经验。



3  第二阶段：返京为官（757十一月—759七月）


     ⑴  纯熟完美阶段。思想和艺术大为进步。可分为颂美、伤感两部分，后一部分可为代表。举例：2首，《曲江二首》。

     ⑵  原文：
           一片花飞减却春，风飘万点正愁人。且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇。江上小堂巢翡翠，苑边高冢卧麒麟。细推物理须行乐，何用浮名绊此身。

           朝回日日典春衣，每日江头尽醉归。酒债寻常行处有，人生七十古来稀。穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞。传语风光共流转，暂时相赏莫相违。


     ⑶  分析：安史乱起，杜甫迭遭忧患，情感非乱前可比；其技巧亦同时进步，才能如此淋漓尽致地表达。内容、句法，超越前人；这不仅是杜甫七律的进步，而且是整个七律的进步。

     ⑷  《送郑十八虔贬台州司户伤其临老陷贼之故阙为而别情见于诗》极佳。但这是多种因素作用下，杜甫的超常发挥，不可以常理度之。



4  第三阶段：定居草堂（759十二月—762七月）


     ⑴  脱略疏放阶段。七律多作于生活安定时。艺术上脱略，内容上疏放。于第二阶段之百尺竿头，复进一大步。举例：2首，《江上值水如海势聊短述》、《宾至》。

     ⑵  原文：
           为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。老去诗篇浑漫与，春来花鸟莫深愁。新添水槛供垂钓，故着浮槎替入舟。焉得思如陶谢手，令渠述作与同游。

           幽栖地僻经过少，老病人扶再拜难。岂有文章惊海内，漫劳车马驻江干。竟日淹留佳客坐，百年粗粝腐儒餐。不嫌野外无供给，乘兴还来看药栏。


     ⑶  艺术：第一首脱略疏散(非拗体)而不失工整；第二首句句宾主相对，脱略复夹于谨严之中。这脱略，正是更高层次的工整；它表明作者熟极于律，从而在格律中获得了一定程度的自由。

     ⑷  内容：青年时的壮志豪情、中年时的哀怨悲伤，至此一变为闲散疏狂。历尽艰险、辛苦备尝之后，终于获得了安居——杜甫看“开”了。



5  第四阶段：入夔之后（765九月—770十一月）


     ⑴  从心所欲阶段。对格律的反抗，由消极的以脱略代疏放，变为积极的破坏与建树。其成就表现为正变两方面：正体腾挪跳跃于格律之中，变体横放杰出于格律之外。两方面对立统一。


     ⑵  变体

           ①  变体，是对格律的破坏，即拗体。举例：1首，《白帝城最高楼》。

           ②  原文：
           城尖径昃旌旆愁，独立缥缈之飞楼。峡坼云霾龙虎卧，江清日抱鼋鼍游。扶桑西枝对断石，弱水东影随长流。杖藜叹世者谁子，泣血迸空回白头。


           ③  分析：以拗折之笔，写拗涩之情。而于拗折之中，尚不失格律之精髓。但拗体破坏了七律精美的形式，终非主流。韩愈学其奇险句法，黄庭坚学其创新拗体；但仅有奇拗之形式，而无相应之内容——买椟还珠罢了。


     ⑶  正体

           ①  正体，是对格律的建树，是杜甫七律最主要的成就。举例：最可注意者，8首，《秋兴八首》。

           ②  原文：
　　    玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。

　　    夔府孤城落日斜，每依北斗望京华。听猿实下三声泪。奉使虚随八月槎。画省香炉违伏枕。山楼粉堞隐悲笳。请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花。

　　    千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞。匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。同学少年多不贱，五陵衣马自轻肥。

　　    闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲。王侯第宅皆新主，文武衣冠异昔时。直北关山金鼓振，征西车马羽书驰。鱼龙寂寞秋江冷，故国平居有所思。

　　    蓬莱宫阙对南山，承露金茎霄汉间。西望瑶池降王母，东来紫气满函关。云移雉尾开宫扇，日绕龙鳞识圣颜。一卧沧江惊岁晚，几回青琐点朝班。

　　    瞿塘峡口曲江头，万里风烟接素秋。花萼夹城通御气，芙蓉小苑入边愁。珠帘绣柱围黄鹄，锦缆牙樯起白鸥。回首可怜歌舞地，秦中自古帝王州。

　　    昆明池水汉时功，武帝旌旗在眼中。织女机丝虚夜月，石鲸鳞甲动秋风。波漂菰米沉云黑，露冷莲房坠粉红。关塞极天惟鸟道，江湖满地一渔翁。

　　    昆吾御宿自逶迤，紫阁峰阴入渼陂。香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。佳人拾翠春相问，仙侣同舟晚更移。彩笔昔曾干气象，白头吟望苦低垂。


           ③  分析：内容上：饱含着“意象化的感情”。形式上：句法突破传统，意象超越现实。



6  杜甫对正体七律的贡献


     ⑴  句法突破传统

　　　中国诗歌句法的演变，是由平缓变为精练。即使没有杜甫，七律也将向这一方向发展。但杜甫不仅做到了这一点，而且有意识地颠倒因果、不顾文法，而以感受为重点组织句子。既符合了律诗发展的趋势，又为它开辟了超乎写实的新境界。这样，七律才能够既保留精美的形式，又不受严格的束缚。举例：《秋兴八首》其八颔联。


     ⑵  意象超越现实

　　　中国诗歌自《诗经》以来，就偏于写实；即使有比兴喻托，也多与现实相关。杜甫本人也因“现实主义”出名。但杜甫晚年却能写现实而超越现实，化实物为意象。这是因为：①意象化的感情；②句法突破传统；③杜甫的感情深厚博大，所以虽不像李贺、李商隐那样虚幻，也能突破现实的局限。举例：《秋兴八首》其七颔联。






1  为什么杜甫的成就少人继承？

     因为：⑴意象化的盛行，必在写实途径既穷之后；⑵中国诗歌与音乐有密切关系，偏于写实，较易为一般听众接受；⑶中国诗人多受儒家思想影响，内容偏于现实，又不能像杜甫那样超越之。


2  李商隐与杜甫

     ⑴   李商隐是杜甫“意象化境界”的继承者。李商隐的《锦瑟》与杜甫的《秋兴》一样公认难懂，号称“诗谜”。

     ⑵   共同点之一：感情过人。但：①杜甫感情博大，溢出于事物之外；商隐感情深锐，透入于事物之中。②杜甫感情多得之于生活体验；商隐感情多得之于心灵锐感。

     ⑶   共同点之二：擅长以七律标举名物、营造意象。但：杜甫多用实有之事物；商隐多用虚无之事物。商隐比杜甫更进一筹。

     ⑷  李商隐也得益于李贺，但青出于蓝，成就直追杜甫。无杜甫七律，则无商隐七律。


3　李商隐之后

     ⑴   宋元：宋人偏重理性，而杜甫、李商隐重视感性，又未有意提倡；是以学杜者虽多，各有所得，继承“意象化境界”者全无，反目之曰“诗谜”。

     ⑵   明清：前后七子学杜，得其形而遗其神；晚明公安、竟陵两派，注重抒写自然，成就多在散文；清之宗唐、宗宋二派，各有主张，作者众多，成就可观——但都没有致力于“意象化境界”。

     ⑶   晚清：黄遵宪以新词写旧意，王国维以旧词写新意。陈宝琛表现意象、陈三立接受新学，亦颇可观。


4　白话诗与杜甫

     ⑴   白话的兴起：于中国旧诗，是遗憾；于中国文学，是新生。白话诗的前途，应当是光明的，然而不幸陷入无意义的白、晦之争中。始而失之过白，继而失之过晦。

     ⑵   不成熟的白：早期一般作者只知一味求白，与陶渊明、杜甫晚年之“白”，大不相同。加上很多人拙于文字，使其作品滋味远不如旧诗。

     ⑶   不健全的晦：求晦亦大有可为。然而很多台湾现代诗人鄙薄传统，一味崇洋，且生吞活剥；又过分求晦，捧心过甚，反以健康为可耻。良可憾也。


5　著作缘起

     ⑴  愿以杜甫的七律之路，为现代诗人作一借镜。《秋兴八首》“反传统”、“意象化”的成就，尤其值得双方面注意。反对者，自可知所反对的早有渊源；倡导者，当更为所倡导的求索经验。
     
     ⑵  是以，不惜小题大作：集不同版本六十九，详校《秋兴八首》之文字异同；汇不同注本五十三，依其年代序列之而加按断——终成三十八万字之《杜甫秋兴八首集说》。苟能使各方面读者有所进益，则作者幸甚！

谢谢楼主！

蛮有条理 我们的文学史老师大致也是这样讲的呢 谢谢楼主的分享哦

好东西，收了！