李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解

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内容简介
目录
第1章　导　论
　1.1　复习笔记
　1.2　课后习题及详解
第2章　艺术设计的历史
　2.1　复习笔记
　2.2　课后习题及详解
第3章　艺术与设计
　3.1　复习笔记
　3.2　课后习题及详解
第4章　设计与科学技术
　4.1　复习笔记
　4.2　课后习题及详解
第5章　设计方法、程序与管理
　5.1　复习笔记
　5.2　课后习题及详解
第6章　设计的哲学
　6.1　复习笔记
　6.2　课后习题及详解
第7章　设计与文化
　7.1　复习笔记
　7.2　课后习题及详解
第8章　设计师与设计
　8.1　复习笔记
　8.2　课后习题及详解
第9章　走向未来的设计
　9.1　复习笔记
　9.2　课后习题及详解
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内容预览
第1章　导　论
1．1　复习笔记
设计或艺术设计是当今使用最广泛的词汇之一。对于一个文明、健康的社会而言，设计是无处不在、无所不需的。随着人类文明的进步、文化的增长，设计已成为我们文明和文化的一部分，它既是文化和文明的产物，又创造着新文化和新文明。
一、艺术设计的概念与定义
中国汉语“设计”一词的多义使用与“Design”在英语世界中的多义使用几乎遥相呼应，两者都随着时代和环境的变化而增添新的涵义。
（一）中国汉语“设计”的一词多义
1．“设计”的基本内涵
设计，在汉语中最基本的词义是设想与计划。《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义，从而具有较为宽泛的内涵。
（1）“设”在汉语中作为动词，有安排、建立、构筑、陈列、假使等含义，由此复合成设置、设想、设法、陈设、设施、设计等词；
（2）“计”在汉语中动词名词兼用，名词有如计谋、诡计，动词如计算、计议、计划等，计议、计划诸词又有名词的词性，因此，“计”作为动词有计划、策划、筹划、计算、审核等意。
2．“设计”的古典意义
（1）“计谋”
汉语中的“设计”最早的含义是“计谋”。到了元代“设计”被解释为“设下计谋”。明末“设计”的意思为谋划事情，出主意。在近现代“设计”主要指设想与规划。
（2）“意匠”
在文学艺术方面，“意匠”一词与设计同义，意匠即意图与匠心，指创作中的构思与设想。
3．作为与“Design”对译的词的意义
（1）在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。“图案”，包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。工艺美术，即实用美术。凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的，都可以将其称为工艺美术。
（2）外语教学与研究出版社的《实用英汉辞典》对“Design”的解释是：作为动词有设计、立意、计划的含义；作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的设想等义。
（二）“Design”在英语世界中的多义使用
1．从词本身上看
“Design”为复合词，由词根“sign”和前缀“de”组成，在英语中“sign”具有方案、计划、标记、构想等语义，着重标识已成的状态；“de”则含有实施、制作等的动态语义，强调组合、重复、肯定、否定等动作行为。因此“Design”一词的根本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”，它是指一种思维过程和一定形式、图式的创造过程。
2．从词源上看
“Design”来源于拉丁语“Designara”，“Designara”主要有三种含义：一是意味着指示；二是建立计划、进行构想、规划；三是指画草图、制作效果图等。
3．本质含义及限定
“Design”语义的核心是为实现一定的目的而进行的设想、计划和方案之义。作为名词的“Design”，最本质的意义是计划乃至设计，即预设一定的目标并为此而建立方案。可以进一步将其限定为与艺术设计相关的计划与设计。
（三）设计的意义
设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。设计是构想和解决问题的过程，它涉及人类一切有目的的价值创造活动。从根本意义上说，设计本身不是目的，设计的目的是人而不是物，人是设计的根本和出发点。
1．关注人性需求
设计师关注的人性需求，设计从物向人的转变，是设计在20世纪最深刻的转变之一。英国工业设计委员会顾问彼得·汤姆逊认为，设计中对人的真正关注、对实现人性需求的关心和努力，导致了英国目前的一场第一次工业革命以来的第二次革命。
2．五项基本原则
现代设计的五个基本原则反映了西方现代设计在当代的一些本质内涵和发展趋向，其内容是：
（1）完整性原则
一件产品不仅局部好看，好用，而且必须具有完整性。
（2）变化原则
所有的东西都是在不断变化之中的，人的需求、欲望也在不断的改变，设计要了解人的需求的改变并满足改变的需求。
（3）设计的资源
设计的资源包括两方面，一方面是设计本身，另一方面是工业方面的材料、能源、工具运输等。
（4）综合原则
设计要综合考虑市场、消费、人的需求、工业技术诸多因素，从而使设计达到满足人的需求的目的。
（5）服务原则
设计是把生产与消费联系在一起，为人设计，最终目的是为人服务。
3．设计对环境的关注
20世纪90年代，由于全球自然环境的恶化，导致了设计界对环境的进一步关注，使设计从关注人与物的关系转向关注人与环境及环境自身的存在，出现了关注生态环境的设计思想和设计潮流。
二、设计的范畴
（一）设计的分类
1．五大类
设计，根据不同对象大致可以分为五大类：
（1）现代建筑设计、室内与环境设计；
（2）产品设计；
（3）平面设计；
（4）广告设计；
（5）织品与服饰设计。
2．七大类
在五大类的基础上，王受之在《世界现代设计史》中将设计分为七部分，他将织品与服饰设计单列，并将为平面设计和广告设计服务的技术部门如摄影、电影与电视制作、商业插图单列为一类。
3．大类之外的小类
设计可以不同的方式进行分类，除大类外，还可以分为许多小类，如建筑与环境设计方面有都市规划设计、社区规划设计、住宅规划设计、商业建筑设计、住宅建筑设计、室内设计、园林设计；产品设计有汽车设计、家用电器设计、家具设计、文具设计、工具设计等；平面设计有装潢设计、包装设计、企业形象设计、书籍整体设计等。
（二）室内与环境艺术设计
1．环境艺术设计的定义
环境艺术设计是一个新兴的设计学科，它关注的是人类生活设施和空间环境的艺术设计，目的是为人创造出符合人体科学需要，适应人各项活动要求，舒适宜人的空间环境。它是与建筑、园林等密切联系的综合性设计艺术。
2．环境艺术设计的特点
（1）手段
现代环境艺术设计以现代社会科学技术的发展成果为手段来建造更美、更适用、更宜人的空间环境。
（2）品质
环境艺术设计的一个重要现代品质是对环境的密切关注。环境设计的中心任务是提高环境质量、创造理想的与自然共处互益的环境。
（3）综合性
现代环境设计是一种空间环境的整体设计，它涉及面广，装饰手法多样，使用材料丰富。作为一种综合性的设计艺术，它不仅涉及装修等各种工艺，也包括了雕塑、壁画、园林、建筑设计、广场设计等方面。
3．环境艺术设计的重心
环境艺术设计的重心是室内设计。室内设计是在整个环境系统中与人发生最密切关系的设计，它既有物质性方面的要求又有精神方面的要求。室内设计包括空间形象设计、装修设计、室内物理环境设计和陈设设计几个方面。
（1）空间形象设计
空间形象设计是一种空间结构的总体设计，解决空间的尺寸、比例、协调等结构问题。
（2）装修设计
装修设计是按照空间结构的整体设计，进行墙面、地面、天花板、间隔等的处理，是总体设计的具体实施。
（3）室内物理环境设计，
室内物理环境设计是解决室内通风、保暖、温度调节等方面的工程性设计。
（4）室内陈设设计
室内陈设设计是对家具、灯具、织物、艺术陈设品、绿化植物等的设计。
4．环境艺术设计的意义
（1）综合的环境设计创造出一种具有现代文化特征和品味的居住和生活环境，使人在人造的环境中得到与自然和谐统一的愉悦与满足。
（2）在优秀的设计中装饰的形式美具有深厚的文化品质和美学价值，体现了人对某种文化境界的体味和追求。
（三）产品设计
1．概念
产品设计是工业产品的艺术设计，也被称为“工业设计”。工业设计一词来源于英文“Industrial Design”，是指在现代工业化生产条件下，运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。
2．目的
工业设计是工业生产品的艺术设计，通过产品造型设计将功能、结构、材料和生产手段、使用方式统一起来，实现具有较高质量和审美向度的合格产品的目的。
3．优势
工业设计充分考虑了产品的功能价值和审美等其它价值，产品内在合理的功能结构通过美的艺术设计形式得到自然展现。工业设计使产品生产合理化，降低了成本，提高了生产效益，满足了消费者的各方面的需求，体现了社会发展进步的必然性。
4．范畴
世界各国对工业设计的理解和界定不尽相同，对工业设计范畴的规定也不一样。
（1）英国
英国的工业设计范畴包括所有的艺术设计门类，有染织和服装设计，装潢设计，陶瓷、玻璃器皿设计，家具和家庭用品设计，室内陈设和装饰设计以及机械工程产品设计几大类。
（2）日本
日本的工业设计还包括园林设计、城市规划设计之类的内容。
（3）中国
中国的工业设计从分类上看，有广义和狭义的两种范畴，广义的指“设计”，狭义的指工业产品的设计。
5．主要品类
工业设计的主要品类有：
（1）生活用品类：家用电器、家用机具、饮食器具、家具、照明器具、卫生设备、玩具、旅行用品等；
（2）公共性商业、服务业用品类：计费机具、自动售货机、电话机、电话亭、打字机、公共办公用家具、文具、数字化办公设备、清扫设备、医疗器械、电梯、传递设备等；
（3）工业和机械设备类：机床、农用机械、通讯装置、仪器仪表、起重设备、传送系统等；
（4）交通运输工具、设备类：汽车、自行车、摩托车、轮船、机车以及其它车辆、飞机及道路照明设施、宇航设备等。
（四）平面设计（装潢设计）
1．平面设计
（1）概念
平面设计指版画和印刷术及通过复制手段而传播的图像图形。平面设计，也被称为图形设计、印刷设计、视觉传达设计。
（2）对象和范围
平面设计，其设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中。其中二维的设计主要是图形、文字等形象和信息要素的综合设计。它实际上是一个信息表达和传达的图式系统，用易为人所接受的艺术化的图形方式，传达或表达信息。
（3）现代特征
平面设计的一个现代特征是与现代印刷技术的结合，在一定意义上，它是近现代印刷技术发展的产物。
（4）最终产品
平面设计的最终产品不一定就是平面的，如包装设计，有平面设计，又有非平面的设计。
（5）实用性要求
平面设计的实用性要求设计者综合考虑作者、媒介、消费者或接受者的需求，把可能产生的效益作为预设目标，以时代变革的步伐为节奏，通过现代大众传播媒介将信息以明确、易识别、易懂、形象的方式传达给受众，并使这种信息的传达在审美的、具有艺术欣赏性的过程中实现。
2．装潢设计
（1）概念
“装潢”原指中国古代书画卷轴的“装裱”。在现代“装潢”设计是一种包含包装、商标、广告、装裱等工艺在内的设计门类。
（2）包装
包装是装潢设计的一个重要领域，它是一个好的商品完美整体结构中必不可少的部分。
①包装的基本功能
a．保护功能
包装的保护功能要求商品在材料、强度、结构方面都需要有科学而精到的设计；
b．便利功能
主要是保障物品在流通过程中对运输、保存、销售、使用者的便利；
c．商业功能
表现在构造设计上的经济、合理、耐用以及外观设计的有效性；
d．心理功能
指商品包装在外观形体上对购买对象所造成的潜在影响，促进销售的进行。
②包装的分类
根据内在商品的不同，包装可以分作许多小类，如食品包装、原料包装、织物包装、文具包装、五金机械包装等，也可分成工业包装、商业包装等几大类。
③包装材料
包装材料以纸品、木材、玻璃、塑料、织物等为基质，不同材料可以造成不同的效果。
（3）地位和意义
①地位
装潢设计是商品形象建构的重要环节，也是充分体现商品价值的手段，装潢设计往往成为实现实用目的的关键性环节。商品包装能体现一个国家的经济水平和设计水平，也是商品竞争的重要工具。
②意义
优秀的包装设计，能够激发人们积极的需求，引发购买欲望，实现购买行为。为商品和制造者传达商品信息，树立信誉，沟通生产与消费之间的有机联系，最终推动商品经济的发展。
（五）广告设计
1．广告的定义
（1）抽象的定义
广告最具体、最抽象的定义是“广而告之”。
（2）《新华字典》的解释
《新华字典》的解释是：“广告是一种用登报、广播、招贴等形式介绍商品、服务性事业等的宣传方式。”
（3）西方定义
①词源上
在西方，相当于中国广告一词的advertising，语源出自拉丁语advertere和法文advertir，含有通知、告知、宣告、引人注意、引导人们的观念和使人们表示赞同等基本意义。
②广告业
得到西方广告业认可的广告的定义是：“广告是由可识别的倡议者以公开的付费的做法对产品或服务，甚至是对某项行动的意见或想法进行非人员性的任何形式的介绍。”
（4）大多数的广告定义
从大多数的广告定义来看，一般都偏重于广告的商业、经济性宣传以及满足于这方面的功能，或限定在市场学等单向领域。
（5）杜莫尹斯的定义
广告的定义应当尽量把握广告的本质特征和根本属性，包含它特定的内涵和外延，从这一意义上说，杜莫尹斯的广告定义显得较为全面，他认为：“广告是将各种高度精炼的信息，采用艺术手法，通过各种媒介传播给大众，以加强或改变人们的观念，最终引导人们的行为的活动。”
2．广告的分类
从不同角度可以将广告进行不同的分类。
（1）媒介
①电子媒介广告：印刷品的书刊、报纸、单页广告，电视、广播、霓虹灯等；
②实物或仿真的广告：招贴、看板、幌子、招牌，直邮广告，POP广告等。
（2）功能
因功能不同可以分为商业广告、公益广告、时政广告等。
（3）传播范围
依传播范围可以分为国际性广告、全国性广告、区域性广告等。
（4）时间长短
因时间长短可分为新闻性广告、长期广告、短期广告等。
3．广告的社会化
（1）广告成为人们政治、经济、文化、生活中不可缺少的一部分。广告渗入和影响了人外在生活和内在精神。广告连同它在社会活动中的结构和作用，形成了一种综合质的文化现象。
（2）广告是社会经济发展的产物，是人类借助传播媒介展现其文化、艺术创造力的窗口，是美学理想的大众化产物。广告以争取更多的受众为基础，已经彻底社会化。
4．广告的历史与发展
（1）历史
①中国
a．古代
古代的叫卖形式的推销活动可以被看成广告，店铺门口的旗帜、灯笼、文字牌匾等广告标识。古代种类繁多的文告之类的官方、民间广告。
b．现代
现代意义上的报纸广告开始于1858年，以招租、遗失、声明、寻人等人事通告式广告为主。中国现代广告的历史只有一百年，但整体意义上的广告历史却是漫长的。
②西方
广告的历史可以追溯到古希腊、罗马时期。当时随着物物交换风习的发展，形成了市场，起初几乎所有的广告活动都是靠声音来传递的。这种叫卖可以说是现代广播广告的先驱。
（2）发展
①印刷术的发明使广告进入了一个新的发展时期
1597年在佛罗伦萨第一次出现了报纸，每周刊发一次商业广告；法国第一张时事要闻报发刊，刊登了出售书籍的第一张广告；美国在1690年的第一张报纸《波士顿每周新闻》，创刊号上刊登了广告。
②广告代理商的出现及广告协会的成立使广告得到巨大发展
美国第一家广告代理商1840年出现于费城，1887年成立美国报业联合会，同意广告代理人的代理作用。1911年世界广告协会成立。现代意义上的广告迄今已有近百年的历史，在这期间广告得到了巨大的发展。
③中国的广告业的迅速发展
中国的广告业从20世纪80年代初进入了一个迅速发展时期，全国广告经营额、广告经营单位、广告从业人员都得到了迅速的发展。
（六）染织与服饰设计
1．纺织设计
染织设计包括印染和织造两部分。从产品看，主要分为纺织品、装饰纺织品和工业用纺织品三部分。
（1）印染
①传统印染
主要指传统手工方式的印染工艺，包括中国传统的蜡染、扎染、夹缬和蓝印、单色染、多色套印等工艺方式。
②现代印染
主要指利用大工业机械设备的印染，与艺术设计密切相关的，主要是印花纹饰的设计。印花纹饰的设计以装饰性的纹样为主，传统纹样也常常得到运用。
（2）织造
①类别
织造方面的艺术设计，包括编织、纺织、刺绣几大类。
a．编织包括地毯、壁毯、壁挂织物、编织服装、编织饰物等；
b．纺织主要指一些提花织物的纹饰设计；
c．刺绣指传统的手工绣和机绣等大生产工艺，其设计主要是指绣样的设计。
②设计的重点
设计的重点主要在地毯、壁挂织物方面。在材料上有羊毛毯、丝毯和化纤毯的区别，其装饰图样设计并无大的差别，而地毯与壁毯的装饰样式和装饰主题有较大差异。
③现代艺术对织造工艺的影响
现代艺术对织造工艺的影响最显著地体现在壁毯样式的变革上。它主要采取缂织的方式表现各种主题纹样和装饰图形，也采用编织等多种方式构造三维作品，成为“软雕塑”一类的作品。
2．服装设计
服装设计既是一个古老的行业，又是一个新学科。大机器工业生产使人类的着装进入了“成衣化”的时代。
①类别
从设计上看，服装设计主要有两大类：一是批量生产的“成衣”设计，如西装、衬衫等；一是个性化的单件设计，如各式时装等。
②特点
a．现代服装设计千变万化，不仅有时尚风格、色彩、样式，更有个性化的不同追求；
b．服装材料所涉及的主要是面料，面料选择的多样性带来服装样式的多样性。现代科学技术和现代纺织、印染技术为服装设计提供了越来越多在质量、品质、外观、纹样上各异的面料，使服装成为艺术与科学统一的典型之作。
③要素
a．适体是服装设计的第一要素。服装设计对象是人，在服装的结构上要符合人的身体结构和运动特性，穿脱方便，活动自如；
b．样式和时尚是服装设计的重要要素，是设计的主要领域，也是设计师发挥艺术创造力的领域。
三、对中国当代艺术设计实践的简要分析
（一）概述
中国当代的艺术设计主要指20世纪50年代以来尤其是改革开放以来的艺术设计实践。
1．20世纪50年代
（1）20世纪50年代的艺术设计以满足人民衣食住行用的需要，以轻工产品的装饰设计为重点而展开，从花布等染织品的设计、服装设计到日用品的设计，开始具有了新时代的面貌。
（2）1956年成立了中央工艺美术学院，培养艺术设计人才。1959年北京的艺术设计专家、学者参加了北京人民大会堂等十大建筑的装饰设计，成为50年代艺术设计的杰作。
2．改革开放
80年代的改革开放使中国的艺术设计进入了一个新的发展时期。80年代以来的20年，是20世纪艺术设计发展最快、成就最大的时期，同时也是中国设计界奠定新时期发展基础、从传统型向现代型转变的时期，在这一时期中，不同的设计门类发展不平衡，但成就都是巨大的。
（二）平面设计（装潢设计）
平面设计是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好的一个重要领域。
1．平面设计的发展以及取得的成就
（1）二十世纪上半叶
①20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装帧、商品包装、广告等设计已取得相当好的业绩；
②美术家同时也是设计家的现象是当时的一大特色，他们在装潢设计方面成绩最大；
③文学家、艺术家的参与使当时的设计具有很高的文化品味，一些专业艺术设计家的设计达到了很高的水准。
（2）二十世纪五六十年代
20世纪五六十年代的平面设计延续了二十世纪上半叶兼具民族传统特色和时代特征的设计风格。
（3）二十世纪八十年代
20世纪80年代，整个中国设计界在改革开放所带来的设计机遇和国外优秀设计的影响和冲击下，进入了一个变革和转型的时期。
①变革与转型从模仿开始
平面设计的变革与转型是从模仿开始的，在80年代模仿和学习的对象首先是日本，其次是港台，再其次是欧美。
a．80年代初期，日本设计包括专业图书大量进入中国，成为艺术设计院系师生学习仿照的主要对象；
b．80年代中期以后，港台的影响渐大，欧美的影响也逐渐取代了日本的影响。学习和模仿使中国的平面设计奠定了发展的又一基础。
②形成自己的民族风格与特色
90年代开始，一些有思想的设计师的设计将传统和现代相结合，以具有民族风格和特色的设计作品在世界平面设计界占有了一席之地。
2．平面设计面临的任务与挑战
在电脑成为设计的主要工具后，信息设计等新的平面设计开始影响和改变原有平面设计的面貌并对平面设计提出了更新的要求。中国平面设计界面临的重大任务和挑战是必须变革设计观念，更好地运用科学技术的最新成果，吸收世界平面设计界的新创意、新经验，并且更深刻地理解民族传统和精神。
（三）产品设计（工业设计）
1．产品设计与工业生产的关系
产品设计在一定意义上是一个国家工业生产水平的标志。产品设计的水平和质量建立在工业生产结构、体系和条件基础之上的，受工业生产条件和可能性的制约。
（1）20世纪初
我国的民族工业在十分艰难的条件下开始走上发展和生存之路，工业的基础十分薄弱，艺术的工业设计只能是一种愿望。
（2）50年代以后
现代的工业生产体系有了良好的基础，对设计有一定程度的需求和表现，如50年代至70年代，在轻工业的日用品生产中有了一些有民族风格特色的设计。
（3）80年代以后
国外工业设计的观点引入中国，大机械工业产品的艺术设计开始受到关注，艺术院校和理工院校甚至综合院校自80年代起设立工业设计专业。
（4）2001年初
全国已有120个院校设立了工业设计专业，培养工业设计方面的设计人才。但中国工业的基础尤其是制造业的基础仍然是薄弱的，一些大型设备、工业装备和精密机械等仍主要依赖进口。
2．中国工业大规模改造和建设中的工业设计
从工业设计的角度而言，中国工业处于一个大规模改造和建设时期，大量的工业产品的设计是外来样式，设计对于企业发展的重要性还没有得到普遍重视。但在这一时期，工业设计得到了一定的发展。
（1）设计的重要性开始突显，一些大型公司设立了设计部，聘请国际一流设计师参与产品设计，设计成为参与国际竞争的重要手段。
（2）从全国看，首先是在广东华南沿海一带经济发达地区，一批工业产品设计公司先后成立，他们初步建立了一个设计市场生存的良好基础。
（3）北京工业设计的发展也有很大起色，成立了北京市工业设计促进会，通过启动跨世纪工程、举办设计竞赛和展示，进行国内外交流等一系列工作，使工业设计的观念得到推广，并在一些单位取得了一定的实效。
3．中国的工业设计开始步入良性发展的轨道
中国的工业设计开始步入良性发展的轨道，具体表现在以下方面：
（1）工业设计的观念得到社会的确认和政府的重视，在工业发展的基础上对工业设计的需求变大。
（2）工业设计教育的发展，为社会提供了一批有较高质量和较高水平的设计师。工业设计师进一步推进了工业设计观念的社会普及，促进工业设计整体水平的提高。
（3）改革开放的进—步深化加深了国内外设计的交流，有利于中国学习世界先进的设计经验和方法，形成民族的设计特色。
4．中国的工业设计面临的问题
密切依赖于工业发展的工业设计还存在相当多的困难和问题，主要表现在设计师和设计教学与企业生产实践和需要结合、与工程师协同工作、更好地设计创新等方面。
（四）环境艺术设计
环境艺术设计包括室内设计和室外空间的设计两部分。室内设计是整个设计艺术中涉及面最广、涉及人群最多的一个专业领域，也是根本改变生活环境，迅速改善生活质量的重要方式。
1．室内设计的专业教育
1957年中国的现代室内设计专业教育开始，在中央工艺美术学院成立了室内装饰系。1988，将其更名为“环境艺术设计”系，同年在同济大学建筑系和重庆建工学院建筑系设立室内设计专业。至今已有数十所院校设立了本专业，室内设计的专业教育得到了空前的发展。
2．环境艺术设计专业的特点
（1）发展空间很大；
（2）历史不长，基础不厚。
（五）染织服装设计
1．染织设计
（1）从20世纪50年代初期至20世纪70年代
花布设计是主体。改革开放后，因室内装饰的兴起，人民生活水平的提高，装饰纺织物需求激增，因此这方面的设计成为主流。
（2）近十几年
中国的印染工业进入改组阶段，其设计也处于变革之中，各艺术院校染织专业面临着许多困境，学生难以分配，分配后也纷纷改行；而染织教学也必须从传统单一的花布设计转向装饰织物设计，采用电脑进行设计和教学。
2．服装设计
与染织密切相关的是服装设计，服装设计也是中国当代艺术设计中取得重大发展的一大门类。
（1）服装工业
自20世纪50年代以来，尤其是80年代以后，中国的服装工业的发展速度和规模堪称世界第一。
（2）服装设计教育
①服装专业的设置
现代服装设计教育的重要发展是在80年代。1980年，中央工艺美术学院率先设立了服装设计专业，到90年代底，全国约有60所大学设立了服装专业。
②服装设计教育的影响
中国服装教育的发展，培养了大批设计人才，建立了一支教师队伍，在为社会输送人才的同时，极大地提高了中国服装设计的水平，推动了服装产业的发展。
（3）服装设计存在的问题
面对中国巨大的服装生产能力、发展潜力和人们日益增长的需要，中国服装设计还存在不少的问题，与国际服装设计的水平还有很大差距。服装设计教育还存在一些误区：
①以参赛作为衡量教学水平的主要依据，使一些院系将主要精力放在参赛上。
②为大众设计、为日常生活设计的方向被弱化，而是以表演服装的设计为主，求新求奇求异，有的甚至向怪异方向发展。
③学生毕业后必须经过相当长一段时间的锻炼，才能适应生产和实际生活的需求。

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